Lola Salem

My work scrutinises opera performers and their roles through the prism of legal frameworks, thus demonstrating how administrative law fundamentally influenced and guided artistic creativity during the seventeenth and eighteenth centuries.

“Emplois and casting at the Académie Royale de Musique: female opera singers and leading ‘tender’ roles from 1669 to 1715.” My work demonstrates how administrative law influenced and guided artistic creativity whilst allowing performers to be thought of as leaders who could bend or reform regulatory frameworks. In my doctoral dissertation, I aim to give an understanding of the Opéra or Académie Royale de Musique’s implicit and explicit use of the concept of the emploi (i.e. category of roles) and what it teaches us about the making of lyric roles in particular and operatic repertoires in general. I illustrate this thesis with an analysis of a specific set of roles: the leading “tender” female roles, a category that includes the pathetic princesses with a mouchoir (i.e. handkerchief) in the tragédies lyriques and a series of young women and shepherdesses in the genres of pastorales héroïques and ballets. My doctoral research is supervised by Prof Suzanne Aspden.

AHRC & RCUK

Foundations in the Study of Music, Musical Thought and Scholarship, Historically Informed Performance, Music and Nationalisms, The String Quartet Between Classicism & Modernism, Eighteenth-Century Opera

Book chapters

“Regulating Singers’ Pensions at the Opéra Royal Arbitrage and Administrative Law,” in L’Académie royale de musique: fabrique d’opéra et entreprise de spectacle en France aux XVIIe et XVIIIe siècles, edited by Barbara Nestola, Julien Dubruque, Thomas Leconte, and Benoit Dratwicki. Brepols, 2022.

Conference proceedings

“États and the Legal Framework of Casting Singers at the Académie Royale de Musique During the Ancien Régime,” in Proceedings of the KVNM-RMA July 2021 Conference. 2022.

Literature reviews

Literature review of L’air italien sur la scène des theatres parisiens (1687-1715) (Nestola, Brepols, 2020), in Revue de Musicologie, t. 207, no. 2 (2022).

Literature review of Coquettes, Wifes, and Widows. Gender Politics in French Baroque Opera and Theatre (Ray, Boydell and Brewer, 2020), in Revue de Musicologie, t. 207, no. 1 (2021).

Articles in scientific journals

“Une voix ramiste incarnée à l’épreuve des sources: Marie Fel ou l’héritage renouvelé du jeu lyrique à l’époque ramiste,” in Filigrane. Musique, esthétique, sciences, société (2018).

“Entretien avec Magali Reghezza. Refuser l’état de crise permanent,” in Prémices, no. 2 (2018).

Essays

“A Breach in the Mind,” Athwart (2020).

Unpublished conference papers

“L’emploi en tant qu’objet de revendications légales entre actrices rivales,” Revendications des gens de theatre (interprètes et techniciens), ThéPARis, Sorbonne (20 October 2022).

“Administrative and stylistic changes at the Paris Opéra, 1687-1715,” Graduate Seminar in History 1680-1850, Lincoln College, Oxford (20 November 2021).

“The Paris Opéra: administrative turmoil and stylistic reshuffling 1687-1715,” Colloquium, Music Faculty, Oxford (16 November 2021).

“Embodying the voice: studying performance and mentorship around Marie Fel (1713-1794) through paintings,” Baroque Biennale, Birmingham, Royal Conservatoire (16 November 2021).

“‘C’est un sujet qui peut être encore utile’: female opera singers and the question of retirement at the Académie Royale de Musique in Paris (1750s-1760s),” BFE/RMA Research Students’ Conference, Cambridge (13 January 2021).

“Embodying the voice: Listening to Marie Fel through La Tour’s pastels,” RMA Study Day: Iconography as a Source for Music History, SOAS (9 November 2019).

“‘C’est un sujet qui peut être encore utile’: female singers, ageing voices, and the question of retirement at the Parisian Opera (1669-1789),” Infinite Variety: The Older Actress on Stage, 1660–present, Christ Church, Oxford (19 October 2019).

“L’héroïsme par les larmes ou la rénovation de la poétique tragique à l’opéra. Étude des rôles tendres et pathétiques à l’époque de Lully,” Les Théâtres parisiens sous l’Ancien Régime : Transversalité des pratiques, circulation des personnes, enjeux esthétiques et poétiques, ThéPARis, CMBV (12 April 2019).

“How Do Women Make Drama? Rehabilitating the Powers of Femininity at the French Opera during the 17th and 18th century,” Oriel Talks, Oriel, Oxford (16 October 2018).

“Experimenting with the ‘self’: Rameau’s characters as reflection of Fel and Je ́lyotte on the lyrical stage,” STIMU Symposium, Utrecht (28 August 2018) — Young Scholar Prize awarded.

“En quête d’un frisson : quelle inscription de l’interprète lyrique baroque dans les partitions d’opéra ?,” Penser la musicologie aujourd’hui : objets, méthodes, prospectives, International colloquium for the 100 years of the Société Française de Musicologie, CNSMDP (24 November 2017).

“Esquisser le sourire : les interprètes femmes à l’épreuve du comique sur la scène de l’Académie royale de musique au début du XVIIIe siècle,” Le comique à l’Académie royale de musique au début du XVIIIe siècle, CMBV and CESR, École des Chartes, Paris (26 May 2016).

“1726-1741 : un ‘emploi’ bicéphale à l’Opéra. Affrontements artistiques et construction médiatique autour du duo féminin Lemaure et Pélissier,” De Farinelli à Bowie. L’invention de la célébrité en musique (XVIIIe-XXIe siècles). Dispositifs, figures, œuvres, THALIM, École des Chartes, Paris (26 November 2015).

“L’échec inattendu du Thésée de Mondonville (1765 et 1767) : public ‘de cour’ contre public ‘de ville’,” Arts scéniques, pouvoir et public(s), REPHAM, ENS, Lyon (25 November 2015).

“A man in a (machine) room : enjeux de la mise en scène de l’opéra électronique,” Musiques Électroniques et Sciences Sociales, EHESS and IRCAM, Paris (21 June 2015).